中新網(wǎng)11月22日電 “唱作人”是近幾年才剛剛出現(xiàn)的一個(gè)新名詞。字面上看應(yīng)該是對(duì)一些演唱和創(chuàng)作都比較出色的歌手的“尊稱”，不過，在原創(chuàng)歌手眾多的今天，想被稱作唱作人當(dāng)真是不太容易。不僅僅是懂得唱歌、懂得創(chuàng)作就可以的，演唱的功力，創(chuàng)作的功力以及作品的影響力都成了重要的衡量標(biāo)準(zhǔn)，筆者在進(jìn)行了較深入的分析對(duì)比之后，在華語樂壇眾多男女歌手中挑選出了10位歌手，以供廣大樂迷參考。
第一位：許巍
出道時(shí)間：1997年
已出專輯：《在別處》、《那一年》、《時(shí)光漫步》、《每一顆都是嶄新的》、《在路上》
音樂風(fēng)格：民謠搖滾
唱作代表作品：《執(zhí)著》、《秋天》、《禮物》、《天鵝之旅》、《曾經(jīng)的你》等
許巍應(yīng)該說是入選的十大唱作人中最有詩(shī)人氣質(zhì)的唱作人，早在為田震創(chuàng)作《執(zhí)著》的時(shí)候就已經(jīng)引起了廣泛的關(guān)注，被認(rèn)為是一位才華橫溢的創(chuàng)作人。
如今的許巍早已成了華語樂壇人氣最高的一塊金字招牌，是小資白領(lǐng)的精神支柱，是演出市場(chǎng)的香饃饃。從1997年許巍出版的首張專輯《在別處》開始，就注定了他在音樂的道路上摸爬滾打的艱苦歷程，這一歷程直到2004年《每一顆都是嶄新的》才開始有了轉(zhuǎn)機(jī)，逐漸走進(jìn)了歌迷的視野，并得到了歌迷的認(rèn)可。
許巍的每一首作品都像是一首詩(shī)，而他至今沒有改變的許式唱腔和聲線與他的作品結(jié)合得完美到極限；這張唱片被無數(shù)的搖滾青年奉若圣經(jīng)，尤其是那首傷感而無助的《我的秋天》，更是讓無數(shù)的聽眾為之感動(dòng)，為之落淚；許巍的憂郁游吟詩(shī)人氣質(zhì)在這張唱片之后深入人心。
2000年，在第一張專輯備受好評(píng)的基礎(chǔ)上，許巍推出了第二張個(gè)人專輯《那一年》，這張專輯與第一張相比之下顯得略為薄弱，專輯在聽覺上略顯嘈雜，但許巍的才情還是透過噪雜的聲響感動(dòng)著每一個(gè)聽歌的人。
2002年，許巍推出了讓人驚艷的第三張個(gè)人專輯《時(shí)光漫步》，一時(shí)間，好評(píng)如潮而來，在那段時(shí)間，無論你在哪個(gè)城市，打開收音機(jī)，很容易就可以聽到許巍隨意而溫暖的聲音，從《天鵝之旅》的浪漫到《禮物》的溫情，聽覺上的舒服難以言喻，唯一的遺憾是專輯的曲風(fēng)太過統(tǒng)一，會(huì)讓一部分人感覺略嫌單調(diào)。
2004年，許巍擔(dān)綱為歌手姜昕制作了專輯《純粹》，并為她創(chuàng)作了專輯主打歌《潘多拉》和《純粹》，這兩首歌曲雖然由姜昕演繹，但卻有著無法遮掩的許巍的影子，這兩首歌曲同樣大受歡迎，證明了許巍在歌迷心目中的地位依然不同反響，近兩年接連不斷的演唱會(huì)讓他在華語樂壇的地位如日中天，排名第一應(yīng)該實(shí)至名歸。
第二位：羽·泉
出道時(shí)間：1999年
已出專輯：《最美》、《冷酷到底》、《熱愛》、《沒你不行》、《三十》、《我們唱鄧麗君》
音樂風(fēng)格：流行、搖滾、時(shí)尚、浪漫
唱作代表作品：《最美》、《愛浪漫的人》、《冷酷到底》、《彩虹》、《開往春天的地鐵》、《難道》、《懲罰》、《沒你不行》、《旅程》、《奔跑》、《天下無賊》等。
作為目前中國(guó)內(nèi)地樂壇最受關(guān)注和最具影響力的創(chuàng)作型演唱組合，創(chuàng)作才華在他們還沒有出道前便已初現(xiàn)端倪。當(dāng)時(shí)，羽凡和海泉就已經(jīng)開始為其他歌手創(chuàng)作歌曲或擔(dān)任制作人了，只是他們的創(chuàng)作激情在彼此遇見之后好像更加澎湃難擋，同時(shí)對(duì)流行的觸覺和把握也似乎更加成熟、到位，這也為他們?nèi)蘸蟮某晒Φ於藞?jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
從1999年7月1日推出第一首單曲《最美》開始，羽·泉便依靠出色的唱功、和聲以及創(chuàng)作作品毋容置疑的流行潛質(zhì)迅速走紅，從各大排行榜的最佳新人獎(jiǎng)一路拿至最受歡迎男歌手獎(jiǎng)，突破了以往個(gè)人才能獲得這個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)的記錄；唱片銷量更是穩(wěn)居內(nèi)地樂壇冠軍位置，無人能與匹敵！
與其他眾多創(chuàng)作型歌手不同，羽·泉從《最美》到《冷酷到底》、《熱愛》再到2003年推出的《沒你不行》、《三十》，五張唱片從詞曲創(chuàng)作到演唱制作，每一張都保持了非常高的水準(zhǔn)，每張唱片中都能夠產(chǎn)生超過兩首的熱門金曲，這不僅在內(nèi)地樂壇，就連眾多的港臺(tái)天王級(jí)歌手都難以做到；2003年，羽·泉在推出自己新專輯的同時(shí)，還為瞿穎擔(dān)當(dāng)制作人并創(chuàng)作主打歌曲《加速度》，為黃征創(chuàng)作專輯主打歌《愛情諾曼底》、《奔跑》等，頗受歡迎，證明了他們非凡的音樂功底。
2004年5月15日，羽·泉在首都體育館舉行了“紅五月”演唱會(huì)，9成以上的上座率和火爆的現(xiàn)場(chǎng)氣氛更是創(chuàng)造了中國(guó)內(nèi)地流行樂壇的神話，打破了港臺(tái)歌手統(tǒng)治內(nèi)地演唱會(huì)市場(chǎng)的局面，為內(nèi)地音樂人大大的掙足了面子。就連大名鼎鼎的左麟右李在演唱會(huì)上都要翻唱羽·泉的作品，足以表明羽·泉的影響力早已超出了內(nèi)地的范疇！
第三位：鄭鈞
出道時(shí)間：1994
已出專輯：《赤裸裸》、《第三只眼》、《怒放》、《鄭鈞》、《我們的生活充滿陽光》、小說《菜刀溫暖》。
音樂風(fēng)格：流行搖滾
唱作代表作品：《赤裸裸》、《回到拉薩》、《天下沒有不散的宴席》、《灰姑娘》、《極樂世界》、《商品社會(huì)》、《怒放》、《三分之一理想》、《私奔》等。
鄭鈞應(yīng)該算得上是中國(guó)搖滾界的元老級(jí)人物了，同時(shí)他也是中國(guó)搖滾圈兒里最具代表性的唱作人，1994年與他同時(shí)出道的眾多搖滾音樂人，如今大多都蹤影難覓，能夠不斷創(chuàng)新，不斷推出新唱片的只剩鄭鈞一人了。
鄭鈞在1994年憑借《赤裸裸》一鳴驚人，這首歌曲從名字到歌詞再到旋律無不令當(dāng)時(shí)的聽眾為之變色，而鄭鈞真正深入人心的作品，便是他將唱功發(fā)揮到極致的優(yōu)秀作品《回到拉薩》，這首作品真正做到了跨越搖滾、流行、民族這三種不同的風(fēng)格，展示了鄭鈞非凡的創(chuàng)作才華。
鄭鈞的作品在很大程度上不僅僅是搖滾，其中往往含著人性的關(guān)懷，歌詞的創(chuàng)作獨(dú)樹一幟，善于把握人性的弱點(diǎn)和閃光點(diǎn)，直接而富有哲理；而他最擅長(zhǎng)的卻是在旋律創(chuàng)作上的吸收與融合，這種感覺主要體現(xiàn)在《回到拉薩》、《灰姑娘》、《天下沒有不散的宴席》等作品上，鄭鈞在吸收了少數(shù)民族音樂的元素之后進(jìn)行的再創(chuàng)作使這些作品靈光盡現(xiàn)，堪稱完美。在其他作品編曲中使用的大量民族器樂也為作品增色不少。
從專輯《怒放》開始，鄭鈞的音樂風(fēng)格開始向西洋化靠攏，在《鄭鈞》中，他更翻唱了Radio head 的作品，這兩張專輯從整體上看來，鄭鈞對(duì)音樂的把握還是相當(dāng)?shù)轿坏�，只是由于音樂風(fēng)格的小眾化而缺乏了流行的潛質(zhì)。
2003年，鄭鈞推出了一張全翻唱專輯《我們的生活充滿陽光》，受到了媒體的廣泛關(guān)注，2005年的溫暖·吶喊演唱會(huì)的座無虛席、2006年的全新單曲《私奔》，都讓歌迷們無法忘卻這位老而彌堅(jiān)的“帥哥”。鄭鈞的演唱賦予了這些老歌新的生命；鄭鈞憑借入行10年來的杰出表現(xiàn)當(dāng)之無愧地入主十大唱作人第三位。
第四位：樸樹
出道時(shí)間：1999年
已出專輯：《我去2000年》、《生如夏花》
音樂風(fēng)格：民謠、電子、個(gè)性鮮明
唱作代表作品：《白樺林》、《那些花兒》、《沖出你的窗口》、《Colorful days》、《傻子才悲傷》。
2003年的內(nèi)地樂壇，如果只選一位最受關(guān)注、最風(fēng)光、拿獎(jiǎng)最多、曝光率最高的歌手，那一定是樸樹！在某種程度上，樸樹成了2003年內(nèi)地樂壇的標(biāo)志。
樸樹的出道可以追朔到1995年左右，當(dāng)時(shí)他的性格和才情便已被另一位“才子”所欣賞，只是也許他們當(dāng)時(shí)并沒有想到他會(huì)像2003年這般風(fēng)光，這般耀眼。作為內(nèi)地最有性格的創(chuàng)作型流行歌手，樸樹的才華和潛力不容小視，除了擁有堅(jiān)毅的輪廓，冷峻的表情以及永遠(yuǎn)僵硬的標(biāo)志性舞臺(tái)動(dòng)作之外，他更值得讓人關(guān)注的是他在詞曲創(chuàng)作上的能力。
1999年，樸樹自己創(chuàng)作演唱的《白樺林》因?yàn)閭械母柙~，以及濃濃的前蘇聯(lián)懷舊民謠風(fēng)格旋律而打動(dòng)了眾多的聽眾，同時(shí)走紅的還有更為傷感的《那些花兒》和《旅途》，以及電子味十足的《我去2000年》，當(dāng)時(shí)的樸樹以一種不合時(shí)宜的叛逆姿態(tài)與周圍的流行音樂背道而馳，無意中卻擊中了那一批追求叛逆，喜歡標(biāo)新立異的人群，成為中國(guó)內(nèi)地第一位真正意義上的偶像歌手。
突如其來的成功讓樸樹難以適應(yīng)，于是他選擇了逃避，在逃避的過程中，他逃不開的是自己，放不掉的是音樂，2002年，他為微軟中國(guó)創(chuàng)作的廣告歌曲《沖出你的窗口》一經(jīng)推出就迅速占據(jù)了各大排行榜的冠軍位置，歌詞中開始有了灑脫的影子。2003年，他為豐田威馳汽車創(chuàng)作的歌曲《Colorful days》被認(rèn)為是他突破自我的一首作品，這首歌不但在排行榜上取得了令人眩目的成績(jī)，同時(shí)也通過難以數(shù)計(jì)的電視廣告播放而成為2003年最流行的歌曲之一。
如今的歌壇都已被各種選秀活動(dòng)的占據(jù)，鮮有人提及這位當(dāng)年曾經(jīng)叱咤樂壇的才子，但大家千萬不要忘記一條規(guī)律，笑到最后的人才是真正的贏家。而樸樹在相隔4年之后依然可以把握流行的脈搏，的確是一件不容易的事情，樸樹也因?yàn)樗麄�(gè)性鮮明的創(chuàng)作手法和個(gè)性鮮明的音樂風(fēng)格入主十大唱作人第四位。
第五位：汪峰
出道時(shí)間：1997年
已出專輯：《鮑家街四十三號(hào)Ⅰ》、《鮑家街四十三號(hào)Ⅱ》、《花火》、《愛是一顆幸福的子彈》、《笑著哭》、《怒放的生命》
音樂風(fēng)格：搖滾、流行兼而有之
唱作代表作品：《晚安，北京》、《錯(cuò)誤》、《小鳥》、《花火》、《英雄》、《在雨中》、《飛得更高》
作為中國(guó)內(nèi)地第三代搖滾歌手和唱作人，汪峰應(yīng)該算是最有思想、最有才情、最富創(chuàng)作激情、最多產(chǎn)的代表人物。
從在樂隊(duì)做主唱推出首張樂隊(duì)同名專輯《鮑家街四十三號(hào)1》開始，這位從小經(jīng)受傳統(tǒng)古典音樂熏陶的中央音樂高材生就一直源源不斷地為我們帶來他優(yōu)秀的作品，至今并無間斷，而他的名字也早早的從樂隊(duì)成員中脫穎而出，為大家所接受，并最終單飛從事個(gè)人發(fā)展。
從那首一鳴驚人的《晚安，北京》開始，汪峰就向我們展現(xiàn)了他非凡的創(chuàng)作才華和演唱實(shí)力，他的作品從詞到曲往往都包含著比較深刻的內(nèi)涵，而他的聲音也屬于很有爆發(fā)力的那種，將年輕人的、痛苦、迷惘、盼望、焦慮、恐懼、憂傷表現(xiàn)得酣暢淋漓；在《晚安，北京》中，“國(guó)產(chǎn)壓路機(jī)的聲音以及晚安，北京，晚安，所有忙碌的人們”成了刻畫90年代夜北京凄冷景象的經(jīng)典畫面，而《錯(cuò)誤》里汪峰發(fā)出的“媽媽為什么把我?guī)У竭@個(gè)世界，這個(gè)世界怎么了？”的呼喊，打動(dòng)了無數(shù)聽眾的心，也引起了眾多的思考。
從歌曲的感覺上看，汪峰在他后期的作品中加入了更多的流行元素，而且，他的視覺也似乎從批判、反叛的方向慢慢轉(zhuǎn)向了積極、溫和的地方，這種感覺在《愛是一顆幸福的子彈》專輯中表現(xiàn)得比較突出，在他為國(guó)安隊(duì)創(chuàng)作的隊(duì)歌《英雄》以及最近推出的《飛得更高》中也表現(xiàn)得非常明顯，也許這就是成長(zhǎng)的轉(zhuǎn)變，但我們從汪鋒的聲音里仍然難以聽到快樂的影子；
2004年，汪峰又為我們帶來了他的新唱片《笑著哭》，主打歌曲《飛得更高》一經(jīng)推出就受到眾多歌迷的追捧，登上了眾多電臺(tái)排行榜的冠軍位置，歌曲中的汪鋒充滿了對(duì)未來的信心和渴望。
2006年《怒放的聲明》出版后，并沒有讓他的事業(yè)更上一層樓，外界褒貶不一，但他能夠自始至終堅(jiān)持著自己的理想實(shí)屬不易。很多人說他是一個(gè)詩(shī)人，說他的歌聲中充滿了常人無法想象的內(nèi)涵，自不必去深究，做好自己或許是他最為明智的選擇。
第一位：丁薇
出道時(shí)間：1995年
已出專輯：《斷翅的蝴蝶》(1995)、《開始》(2001)、《親愛的丁薇》(2003)
音樂風(fēng)格：民謠、爵士、清新脫俗
唱作代表作品：《那一片花》、《女孩與四重奏》、《冬天來了》、《親愛的丁薇》
2003年的內(nèi)地樂壇如果要選一位最有份量的女歌手出來，丁薇應(yīng)該稱得上是實(shí)質(zhì)名歸。早期的《斷翅的蝴蝶》中的作品，以清新脫俗為主，音樂質(zhì)感也相當(dāng)純樸，還有就是那充滿了爵士風(fēng)味，如天外之音的唱腔，更是讓眾多樂迷為之著迷�，F(xiàn)在只要一提起她名字，就很快讓人聯(lián)想到《斷翅的蝴蝶》中那幾首經(jīng)典曲目，這張唱片也成為歌迷們?cè)诔昀锟嗫鄬ひ挼囊粡埖洳爻?/p>
通過《斷翅的蝴蝶》專輯和她為馬格創(chuàng)作的《女孩與四重奏》，丁薇才名遠(yuǎn)揚(yáng)，連天后王菲和一些港臺(tái)歌手都成了丁薇的Fans，丁薇也開始較多地為其他歌手創(chuàng)作歌曲。
2000年，丁薇簽約BMG唱片公司，成為內(nèi)地第一個(gè)加盟五大唱片公司的內(nèi)地女歌手。隨后，發(fā)行了新專輯《開始》，在這張專輯里她加入了很多的爵士音樂元素，本人扎實(shí)的音樂功底，還有和聲及編曲的嚴(yán)謹(jǐn)程度，都注定了這張唱片絕對(duì)是上乘之作，專輯中的《開始》、《冬天來了》、《茶與咖啡》等作品受到了不少樂迷的狂熱喜愛。這時(shí)的丁薇已經(jīng)形成了自己固有的風(fēng)格，旋律也寫得非常完美，她開始放棄自己早期堅(jiān)持的一些音樂理念，開始向國(guó)際流行音樂進(jìn)發(fā)。
2003年，丁薇發(fā)行了新專輯《親愛的丁薇》，為了新專輯她不惜剪去自己保留多年的長(zhǎng)發(fā)，頗有一種削發(fā)銘志的感覺。這張專輯發(fā)行后，倍受媒體關(guān)注，從音樂風(fēng)格上來看，丁薇的音樂較之以往有了長(zhǎng)足的進(jìn)步，這種進(jìn)步不僅表現(xiàn)在某一方面，而是表現(xiàn)在整體上。
對(duì)于丁薇的才華，沒有人會(huì)去質(zhì)疑，或許很多人在質(zhì)疑五大唱片公司進(jìn)入內(nèi)地市場(chǎng)的“不作為”，更有甚者稱他們是謀殺內(nèi)地歌手才華的罪魁禍?zhǔn)祝瑹o論我們?nèi)绾钨|(zhì)疑，夢(mèng)想一定要回到現(xiàn)實(shí)。丁薇在國(guó)內(nèi)她至今依然沒有邁進(jìn)一線歌手的行列，但這都不能影響她的地位。也許，丁薇永遠(yuǎn)做不了大明星，但就沖她的音樂的那種認(rèn)真態(tài)度和難得的才華，以經(jīng)足以讓人對(duì)她肅然起敬了，入圍內(nèi)地樂壇巾幗紅顏唱作人第一位也絕非浪得虛名。
第二位：艾敬
出道時(shí)間：1992年
已出專輯：《我的1997》、《艷粉街的故事》、《追月》、《MADE IN CHINA》、《是不是夢(mèng)》、《艾在旅途》
音樂風(fēng)格：流行、時(shí)尚、個(gè)性十足
唱作代表作品：《我的1997》、《你的軍裝》、《流浪的燕子》《艷粉街的故事》《是不是夢(mèng)》
艾敬在中國(guó)樂壇上絕對(duì)稱得上是一個(gè)幸運(yùn)兒，中國(guó)內(nèi)地第一位簽約歌手，一首《我的1997》讓她唱紅了大江南北。專輯《我的1997》毫無疑問是那個(gè)時(shí)期的一張經(jīng)典唱片，艾敬的才華在那張唱片中表露無遺，開創(chuàng)了一種叫作“城市民謠”的音樂方式。她的音樂簡(jiǎn)單但旋律優(yōu)美，唱腔相當(dāng)直白流暢，具有相當(dāng)?shù)牧餍行�。在這張專輯中，艾敬小試牛刀的幾首創(chuàng)作作品讓大家看到了她不僅僅是個(gè)會(huì)唱歌的美女，這張唱片也是迄今為止艾敬做的最成功的一張唱片。
2003年，艾敬推出了更純粹意義上的個(gè)人創(chuàng)作唱片《是不是夢(mèng)》，艾敬對(duì)音樂的領(lǐng)悟能力大為加強(qiáng)，人聲的處理更加合理，音樂編排更加嚴(yán)謹(jǐn)、，都讓我們耳目一新，受英倫音樂的影響，在這張專輯中她開始和英國(guó)樂隊(duì)合作，音樂風(fēng)格也變得有些搖滾了，對(duì)于那個(gè)我們已經(jīng)熟知的艾敬來說應(yīng)該又是一次不小的考驗(yàn)。
從《艾在旅途》這張唱片中不難看出，艾敬的確很努力，但從《東京餐館的China Girl》，《紐約紐約》、《水牛66》、《追月》中不難看出其作品中的干澀，歌詞源于生活這是無可厚非的，但它不是日記，更不是一首詩(shī)，寫得如何情深意切、風(fēng)華雪夜都無用，聽者的耳朵是一個(gè)坎，你只要過了它這道關(guān)，一切均迎刃而解，否則，所有的借口都無濟(jì)于事。艾敬彈吉他的水準(zhǔn)在女歌手中亦屬鳳毛麟角，演唱水準(zhǔn)日趨完美，和以前唱片中的表現(xiàn)相比較而言好了很多，閉門造車式的音樂表現(xiàn)形式這么多年是制約她的一個(gè)瓶頸，如何突破這個(gè)瓶頸，是一個(gè)不小的難題。
五張唱片就像一段艱難的路程，像一個(gè)里程碑，或許說永遠(yuǎn)都沒有終點(diǎn)，艾敬沿著軌跡一路走來，可能越來越脫離歌迷也渾然不覺，自信本身并沒有錯(cuò)，但過分自信不也是歌手的一大忌諱？我們無法對(duì)她的這些唱片一一做出評(píng)價(jià)，因?yàn)橐魳繁旧肀緛砭蜎]有優(yōu)劣之分，艾敬在十余年的時(shí)間里能夠一直堅(jiān)持自己獨(dú)立完成自己的音樂，這在內(nèi)地樂壇上尚不多見，單從這一點(diǎn)來看，非常值得國(guó)內(nèi)的其他歌手借鑒，或許這是她入圍的理由吧！
第三位：姜昕
出道時(shí)間：1996年
已出專輯：《花開不敗》、《五月》、《純粹》
音樂風(fēng)格：流行搖滾、鄉(xiāng)村民謠、
唱作代表作品：《視覺錯(cuò)誤》、《欲望號(hào)街車》、《成長(zhǎng)》、《潘多拉》、《別害怕》
1996年，姜昕出版了自己的第一張唱片《花開不敗》，因?yàn)楦]唯的戀情被媒體曝光后，受到許多搖滾樂迷的關(guān)注，而這種關(guān)注不是在緋聞上而是在音樂上。在這張專輯中，姜昕的表現(xiàn)可圈可點(diǎn)，把一個(gè)女孩的生活及愛情故事演繹的入木三分。而《花開不敗》在音樂理念上和可聽性上遠(yuǎn)遠(yuǎn)地大于它的娛樂性及傳唱性，而姜昕隨意的演唱風(fēng)格，令人大為感動(dòng)，直至近日，這張唱片在唱片店里還能夠看到。
早期的姜昕曾在酒吧唱歌，擅長(zhǎng)唱英文歌為主，收入不菲。其人性格豪爽，人緣極好，經(jīng)常在后海酒吧可以看到她。也時(shí)常開一輛紅色Jeep游離于北京的大街小巷，擅長(zhǎng)寫作，文風(fēng)細(xì)膩，作品頗受京城媒體青睞，在很多媒體上開設(shè)個(gè)人專欄，在音樂圈中頗有才名。
樂曲風(fēng)相對(duì)比較直白，從《花開不敗》、《五月》到新專輯《純粹》，姜昕一直保持著自己的一個(gè)原則，那就是和國(guó)內(nèi)最好的音樂人合作，最初和姜昕合作的音樂人是祝小民、張楚和李杰，后來又和梁劍峰、李延亮、劉文泰、張永光、許巍、何勇等國(guó)內(nèi)頂級(jí)音樂人合作。她的個(gè)人作品大多以搖滾樂曲風(fēng)為主，在國(guó)內(nèi)女藝人中獨(dú)樹一幟，聽姜昕音樂的人大多數(shù)游離于音樂圈左右，有很多喜歡搖滾樂的一幫忠實(shí)歌迷比較關(guān)注她的音樂，其中大學(xué)生、白領(lǐng)占有很大的比例，各大電臺(tái)的DJ絕對(duì)人手一張。
2006年3月簽約王磊創(chuàng)立的星石唱片，7月 最新單曲《春天》、《彩虹》出版，由原魔巖唱片的頂尖制人顏仲坤擔(dān)當(dāng)錄音師與制作人開始籌備全新專輯，預(yù)計(jì)將于2006年下半年出版。
將姜昕定位成另類女聲，她的音樂風(fēng)格也屬于非主流的范疇，在港臺(tái)流行音樂橫行的今天，應(yīng)該說是很難分得市場(chǎng)，但姜昕的這張新專輯《純粹》發(fā)行至今卻有著比較好的銷量，她也籍此證明了自己的價(jià)值，同時(shí)也擁有了更多的樂迷，并躋身唱作人行列。
第四位：王箏
出道時(shí)間：2003年
已出專輯：《春風(fēng)》、《我們都是好孩子》
音樂風(fēng)格：流行
唱作代表作品：《春風(fēng)》、《我們都是好孩子》、《一杯咖啡到天亮》
王箏是個(gè)好孩子。從小學(xué)習(xí)成績(jī)優(yōu)秀、尊老愛幼、5歲開始學(xué)習(xí)小提琴，6歲登臺(tái)演出，7歲進(jìn)入西安市少年宮少年合唱團(tuán)，12歲學(xué)習(xí)鋼琴。14歲開始聲樂專業(yè)學(xué)習(xí)，17歲考入解放軍藝術(shù)學(xué)院聲樂系本科，穿上了軍裝，在校期間獲得的獎(jiǎng)狀和獎(jiǎng)杯無數(shù)。直到今天，她依然是好孩子學(xué)習(xí)的榜樣。
王箏的脫穎而出和小柯的慧眼識(shí)珠是分不開的。2003年前推出的專輯《春風(fēng)》由于種種原因，猶如石沉大海般消失得無影無蹤，唯一讓大家記住的可能也只是一個(gè)名字。
音樂一直保持著校園民謠一貫的純樸性，很容易讓人想起那個(gè)“白衣飄飄的年代”，它是一個(gè)懷春少女的成長(zhǎng)日記，是對(duì)懵懂愛情的一次回憶。曾幾何時(shí)當(dāng)我們面對(duì)悄然而至的愛情顯得有些手足無措時(shí)；面對(duì)緊緊跟隨媽媽身后的漂亮女生，絞盡腦汁思量對(duì)策時(shí)；沒有幾個(gè)能夠像王箏同學(xué)那樣做個(gè)好孩子，我們按照自己的方式以壞孩子的標(biāo)準(zhǔn)度過了青春期。那些在夢(mèng)境中演練過無數(shù)次；在空蕩蕩的操場(chǎng)上高喊一些“愛情宣言”的場(chǎng)面，過了若干年后，回想起來我們依然會(huì)笑自己的稚嫩。難怪王箏在發(fā)布會(huì)上演唱這首歌時(shí)會(huì)啼不成聲，青春離我們漸漸遠(yuǎn)去，新的生活又將迎面襲來，這一點(diǎn)王箏做得不錯(cuò)。
《春風(fēng)》還有給周筆暢寫的那首《天鵝》，讓人知道了她的唱美聲功底，無論再爛的音響，王箏從不假唱，不知道這是不是衡量一個(gè)歌手的唯一標(biāo)準(zhǔn)，看看如今的超女，在聽一聽她的歌聲，就就會(huì)懂得懂得“歌手“這兩個(gè)字的真正寓意，這也是她獲得大家好評(píng)的原因。
第五位：曹方
出道時(shí)間：2003年
已出專輯：《黑色香水》、《遇見我》
音樂風(fēng)格：流行
唱作代表作品：《神秘禮物》、《黑色香水》、《遇見我》、《城市稻草人》
同為小柯的愛將，與王箏有著同樣的經(jīng)歷。曹方生長(zhǎng)在遙遠(yuǎn)的西雙版納，外形自然、俏麗，純真的眼神里，透露著獨(dú)立、自我的訊息，而抱在胸前的洋娃娃，似乎在告訴大家，她其實(shí)也略有些孩她是一個(gè)獨(dú)立、純真、自我，略有些孩子氣、情緒化的女生；她是在校園里就參加樂隊(duì)演出、得獎(jiǎng)無數(shù)的大學(xué)女生；她是校園里廣泛流傳的原創(chuàng)歌曲《夕陽情歌》的作者；她是小柯在校園大賽中發(fā)現(xiàn)并簽約的唱作型藝人；她是以首張全創(chuàng)作專輯《黑色香水》獲得業(yè)內(nèi)一致好評(píng)的2003年新人，內(nèi)心的豐富，因她創(chuàng)作的自我。隨性、自由，是她的標(biāo)簽。而一個(gè)人包攬專輯全部曲目的詞曲創(chuàng)作，這種創(chuàng)作上完全的獨(dú)立性，令她在內(nèi)地女歌手里獨(dú)樹一幟。她喜歡用“古怪”來形容自己的入行經(jīng)歷。
常常會(huì)想起丁薇，有時(shí)又會(huì)滑過王菲的影子。或許是因?yàn)楝F(xiàn)在比較流行這種都市女性的形象：十分自我，一點(diǎn)慵懶，一點(diǎn)頹廢，一點(diǎn)自戀，再加上一點(diǎn)點(diǎn)自閉�？瓷先ト崛鯆赡郏鋵�(shí)卻是更加獨(dú)立自省。
曹方的個(gè)性中似乎天生就存在著另類的成份，她安靜甚至略帶冷漠的外表下，隱含著一份熱烈而激蕩的心。曹方創(chuàng)作的歌曲干凈、簡(jiǎn)單，神秘而又精致，并結(jié)合了她在繪畫方面的造詣，賦予歌曲更生動(dòng)的表現(xiàn)力及畫面感，同時(shí)擁有了更鮮明的個(gè)人音樂風(fēng)格。她的音樂象低聲敘說的往事，在靜匿中追尋著對(duì)生活的感知，真正牽引著聽者的心靈。曹方的演唱風(fēng)格樸實(shí)細(xì)膩，沒有太多的炫技和華麗，卻恰恰以樸實(shí)打動(dòng)著聽眾，用她的話講，是以音樂詮釋心聲，讓音樂以人為本，這也是她入選的理由。(文/郭志凱)
