在華語(yǔ)電影中，香港功夫片和警匪片是如今行銷(xiāo)全球影市的兩大拳頭產(chǎn)品。昨日，香港影視娛樂(lè)博覽會(huì)舉辦了一場(chǎng)論壇，章國(guó)民、李修賢、陳嘉上、方平、劉偉強(qiáng)、麥兆輝、莊文強(qiáng)、文雋8大導(dǎo)演共論香港警匪片。

　　從動(dòng)作走進(jìn)內(nèi)心

　　從1979年章國(guó)民的《點(diǎn)指兵兵》開(kāi)始，香港電影逐漸開(kāi)創(chuàng)了警匪片這個(gè)類(lèi)型。導(dǎo)演章國(guó)民說(shuō)，警匪片最初大受觀眾歡迎是依靠火爆的槍?xiě)?zhàn)、刺激的動(dòng)作場(chǎng)面和邊緣人物的奇特命運(yùn)。而隨著時(shí)代演變，香港警匪片中也出現(xiàn)了新鮮元素。如杜琪峰的《槍火》《PTU》，用冷峻的靜止射擊風(fēng)格代替了以往的火爆槍?xiě)?zhàn)動(dòng)作場(chǎng)面；《龍虎風(fēng)云》《喋血雙雄》中，傳統(tǒng)的警匪對(duì)峙被一種惺惺相惜的新的人物結(jié)構(gòu)所代替。導(dǎo)演劉偉強(qiáng)說(shuō)，從《龍虎風(fēng)云》之后，香港警匪片開(kāi)始著重對(duì)人性的挖掘，比如他拍攝的《無(wú)間道》中劉德華、梁朝偉身份互換的內(nèi)心煎熬，陳嘉上《野獸刑警》里對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的批判。觀眾無(wú)法再靠臉譜區(qū)分正邪，香港警匪片就此走入了一片新天地。

　　絕望中尋求突破

　　談及香港警匪類(lèi)型片的不斷創(chuàng)新，陳嘉上、劉偉強(qiáng)等人都說(shuō)，被逼入絕境的創(chuàng)作心態(tài)令他們“破釜沉舟”。劉偉強(qiáng)為《龍虎風(fēng)云》擔(dān)任攝影師時(shí)才20多歲，他坦言當(dāng)年大膽創(chuàng)新攝影風(fēng)格，就是因?yàn)橄胍�超越前輩，“�?dǎo)演林嶺東對(duì)攝影極其苛刻，他的一部片子曾經(jīng)換過(guò)10個(gè)攝影師，這種壓力讓我大膽變革，用藍(lán)調(diào)、紅調(diào)、偏黑色調(diào)與角色的心態(tài)暗合，還采用手提跟拍、偷拍、全自然光布景，更讓觀眾身臨其境�！眲�偉強(qiáng)笑言，片子拍完了，老板麥嘉指著他的鼻子罵：“兔崽子，你敢這樣拍！”不過(guò)看完影片還是為他叫好。

　　作為香港銀幕警察的化身，“老戲骨”李修賢說(shuō)香港警匪片成功的秘訣就是生活化。他說(shuō)自己當(dāng)年經(jīng)常出入警局，和警察打成一片，演繹的銀幕形象自然讓人信服。而《無(wú)間道》的編劇麥兆輝透露，自己的父親和哥哥都是警察，自己從小在警察宿舍長(zhǎng)大。

　　本土化長(zhǎng)盛不衰

　　30年來(lái)，香港警匪片中“貓捉老鼠”的游戲不斷花樣翻新，引來(lái)好萊塢的翻拍熱潮，讓人擔(dān)心華語(yǔ)電影行銷(xiāo)全球的產(chǎn)品受到競(jìng)爭(zhēng)威脅。對(duì)此，幾位導(dǎo)演都有一種“一直被模仿，從未被超越”的自信�！稛o(wú)間道》和《竊聽(tīng)風(fēng)云》的編劇、導(dǎo)演莊文強(qiáng)認(rèn)為，警匪片其實(shí)只是一個(gè)“容器”，“問(wèn)題是在里面裝什么內(nèi)容”；警匪片同時(shí)也是一件“時(shí)裝”，“我們要根據(jù)時(shí)代的變化、大眾的審美變化來(lái)創(chuàng)作新的內(nèi)容�！丙溦纵x認(rèn)為本土化特色是香港警匪片長(zhǎng)盛不衰的秘訣，觀眾還是喜歡看發(fā)生在他們身邊的故事。特派記者 張藝