中新網(wǎng)10月31日電 臺灣電影《海角七號》掀起本土片熱潮，臺灣電影下一步如何走？島內(nèi)創(chuàng)作者如何克服客觀條件限制？下一部《海角七號》又在哪里？正值金馬獎公布入圍名單，臺灣《中國時報》訪問四位近一年內(nèi)有推出新作的臺灣導演以及影視產(chǎn)業(yè)學者，探討臺灣電影“情非得已的生存之道”。

　　“偷天換日、暗渡陳倉、草船借箭、虛與委蛇……”在電影鏡頭外，臺灣導演每天都在上演斗智斗力的戲碼，爆紅前的魏德圣也一樣�！逗＝瞧咛枴返牟邉澲谱魅藛T透露，曾拖欠恒春一家便當?shù)晔�八萬元(新臺幣，下同)達一個月，還得每天硬得頭皮去訂便當。

　　報道說，事實上，鈕承澤就把臺灣導演的甘苦拍成一部《情非得已之生存之道》。他說，當初獲得三百五十萬輔導金，就算自己募得相對資金，也不過七百萬元，很難依照原訂構想拍片，“光是一場自焚戲，大概就要花三百五十萬”，他靈機一動，改用“偽紀錄片”的形式，說一個真真假假的故事。

　　鈕承澤表示，片中部分劇情刻意夸大搞笑，有些橋段卻真實發(fā)生，包括拍片資金是媽媽的姐妹合力湊來的，還有一位洪阿姨把定存解約，投資他拍電影；劇中會計天天喊著公司賬戶沒錢、卻收到兩百萬元電影娛樂稅的稅單，全都活生生上演。

　　創(chuàng)意導演 窮則變，變則通

　　不過，窮有窮的拍法，窮也能拍出豐富的創(chuàng)意�！肚榉堑靡阎�生存之道》主要場景就在“豆導”位于東區(qū)的公司兼住處，手提攝影機既增加真實感、又省下鋪設軌道的時間，演員也與劇組大幅重疊，該省的、能省的都省了，就連片中的心理咨詢師，都是情商客串。這樣的小成本制作，照樣在金馬獎及鹿特丹影展拿下好成績。

　　說起“窮的創(chuàng)意”，臺灣導演的確很有一套，導演鴻鴻去年的《穿墻人》申請輔導金時，原本想拍歌舞片，雖然獲得一千萬元輔導金，但評估兩千萬很難拍出大場面的歌舞片，于是改弦易轍，類型改成科幻片。然而，經(jīng)費又不足以搭建龐大的科幻布景，怎么辦？

　　于是，鴻鴻與劇組開車四處跑，最后在臺南七股鹽山、高雄火力發(fā)電廠找到“非常科幻”的景點，然后改寫劇本結尾的巴黎場景。結果，拍攝效果被影評人譽為“成功打造末世與科幻質感”，也讓美國《綜藝報》對片中“大量的鐵藍/灰色的金屬色調(diào)”贊不絕口。

　　精打細算 克服困難達成任務

　　報道說，除了改劇本、換場景，臺灣導演受限于預算，常常要“一塊錢打四個結”，《囧男孩》導演是最佳例證。他說，拍片的前置作業(yè)最重要，他寧可花九個月開會籌備，多付薪水給攝影師等劇組人員，開拍后卻能省下更多錢。

　　這位導演舉例，為了平衡影片效果與預算，他必須精準運用大場景的拍攝場次，《囧男孩》片中有三場下課戲，必須動用上百位演員、升降車攝影營造場面感，光是出動一臺升降車就要五萬、十萬元，因此他精算觀眾心理，讓下課戲出現(xiàn)的時點恰到好處，然后集中在三天內(nèi)一起拍完，才能節(jié)省成本。

　　《刺青》導演周美玲也提到“省錢秘籍”，例如《漂浪青春》有一場雨中親熱戲，臨時發(fā)現(xiàn)消防局不再支持水箱車拍片，如果找民間業(yè)者南下，一趟至少要一、兩萬元，她只好在現(xiàn)場找水龍頭，教導場務人員以水管模擬下雨的效果，最后再靠著控制鏡頭范圍、前景逆光效果等設計，“用兩條水壓不足的水管”完成任務。

　　金主難尋 為錢低聲下氣

　　除了節(jié)流，開源絕對是導演最痛苦的經(jīng)驗。周美玲說，《刺青》開拍前，她接受兩家比較尊重劇本創(chuàng)意的金主，簽下“金主優(yōu)先還本”的拆帳方式，即使如此，六百萬投資與四百萬輔導金，還是讓她拍片后期捉襟見肘，只好尋求贊助商以商品置入影片，才能拍完全片。

　　沒想到，劇組人員不小心得罪贊助商，讓對方大發(fā)雷霆，她連夜南下高雄陪罪，一杯一杯灌酒陪喝，她的口頭禪是“反正爛命一條，喝掛了隔天再說”；還好她的誠意讓贊助商消氣，劇組也順利拿到尾款。

　　鈕承澤在《情非得已之生存之道》里，尖刻描寫尋找資金的困難，甚至有“金主指定女星陪酒、交往”的情節(jié)，鈕承澤說，有些劇情是他聽來的，但他拍片前找過不少投資者，全數(shù)石沉大海。

　　周美玲透露，《刺青》一片曾有金主指定女主角，但她堅持用楊丞琳，只好把錢往外推。鴻鴻的《穿墻人》接觸不下十位島內(nèi)外的投資客，最后還是他抵押房子才能開拍；但他不忘提醒，“去問問魏德圣，他接觸的金主應該有五十個吧”。

　　到頭來，鴻鴻拍片賠了近千萬，只好教書、拍紀錄片、接公家活動來償債；鈕承澤知道拍偶像劇是他的金雞母，沒錢時只能來回操作；曾因《艷光四射歌舞團》負債兩百多萬的周美玲，靠著年菜廣告等千奇百怪的接案，也讓她兩天賺回三十萬；《囧男孩》的導演相對幸運，因為找到李烈當制片，所以較無后顧之憂。

　　堅持理想 只盼產(chǎn)業(yè)回春

　　既然這么辛苦，干嘛堅持拍電影？鈕承澤浪漫地說，電視劇在客廳等開放空間上演，“電話在響、小孩在吵、牛肉面在吃”，必須拍得快速直白；電影在黑漆漆的空間里放映，大銀幕上所有細節(jié)，觀眾都不會遺漏，“我可以好好花一百分鐘，說一個故事”。

　　報道說，前幾年，臺灣電影曾陷入“全年票房產(chǎn)值不到一千萬”的谷底；近一兩年，在電影工作者的努力及《海角七號》拉抬下，臺灣本土影片開始出現(xiàn)復蘇契機；嚴冬過后，臺灣電影的春天不遠了嗎？