中新網(wǎng)11月9日電 《風柜來的人》、《戀戀風塵》、《悲情城市》、《海上花》……臺灣著名導演侯孝賢的影片幾乎都取材于臺灣本地情事,通過緩慢而若有所思的節(jié)奏表達人文關懷和歷史反思的主題,影片彌漫著詩一般寧靜優(yōu)美的意境。有人說他的電影是真正的藝術,拍片不多卻擁有眾多獎項;也有人說他的影片單調(diào)沉悶,叫好卻不叫座。侯孝賢自己說:“我的電影創(chuàng)作從拒絕觀眾開始。”
見到侯孝賢,是在位于臺北中山北路的“光點臺北”。這是一座白色的3層小樓,里面有電影院放映華語影片,有書店賣電影書籍,有咖啡店供觀影人歇息討論。這個被臺北人稱為“電影人的家園”的地方,由身為臺灣電影文化協(xié)會理事長的侯孝賢和一群臺灣文藝界人士創(chuàng)辦,為熱愛并致力于發(fā)展臺灣電影的人提供交流的場所。
正值“光點臺北”成立兩周年,話題就從這里開始!敖(jīng)營這塊地方以來,一直希望能讓它成為臺灣電影重新出發(fā)的一個小基地!焙钚①t對記者說。見證了臺灣新電影成長的侯孝賢今年57歲,經(jīng)歷過臺灣電影的輝煌,也憂慮著目前臺灣電影的凋零。
“不僅是臺灣,包括香港、大陸在內(nèi)的整個華人主流電影的生產(chǎn)結構和電影工業(yè)還遠遠沒有建立!匦鲁霭l(fā)’不是一個地區(qū),也不是幾個導演的事情!笨图胰顺錾淼暮钚①t,面色黝黑、笑容憨厚,表達方式也如他的電影語匯,敏銳但不直接,意會多于言傳。
臺灣新電影起源于1982年的《光陰的故事》,楊德昌、侯孝賢、柯一正、陳坤厚等導演用寫實與創(chuàng)意的新手法記錄對土地、社會、百姓的關懷,一系列關注現(xiàn)實的影片在當時引起熱烈反響。由侯孝賢執(zhí)導的《風柜來的人》、《冬冬的假期》、《童年往事》、《悲情城市》、《戲夢人生》和《海上花》更是接連獲得包括柏林電影節(jié)國際影評人獎、威尼斯電影節(jié)金獅獎在內(nèi)的諸多國際電影節(jié)獎項,把臺灣電影推向高峰。
而如今,新電影已風光不再,臺灣電影市場幾乎被歐、美、日、韓等進口片“吞噬”。據(jù)統(tǒng)計,去年臺灣本地電影只有十幾部,可憐的電影產(chǎn)量幾乎無法支撐一年一度的“金馬獎”。
“最重要的是要分析臺灣有什么,大陸有什么,香港有什么。只有3個地區(qū)互相合作,才能建立華人電影的強勢區(qū)域。”手捧一杯黑咖啡,侯孝賢沉思良久,“臺灣電影角度新、可以嘗試實驗性質(zhì)的影片;香港有相對良好的市場機制,應該立足商業(yè)化和量產(chǎn);大陸電影市場潛力巨大,拍攝題材也多,但角度還比較保守,亟待建立更加多元化的模式!
侯孝賢說,建立華人電影的強勢區(qū)域,一是數(shù)量上要量產(chǎn),只有一年有100至200部的量產(chǎn),才有機會立足;二是題材上要樹立體現(xiàn)華人文化優(yōu)勢的類型化電影!氨热缥鋫b片和警匪片,這是西方無法取代的,《臥虎藏龍》、《英雄》和《無間道》的成功就說明了這點。此外還有推理片,目前這種類型的影片在華人電影中仍是空白,我愿意作這個嘗試!焙钚①t透露,2006年他將拍攝一部推理片,擬請梁朝偉出演。
“我覺得,總有一天電影應該拍成這個樣子:平易、簡單,所有的人都能看,但是看得深的人可以看得非常深邃、非常遠!彼尖馄,侯孝賢對記者說。
來源:新華社 作者:李云路 趙新兵