電影不需要太多怨婦情緒，不能一味去追逐悲情主義

　　解放周末：中國電影一度有過兩種傾向，一種是情感空洞的大片，一種就是走悲情主義路線。

　　韓三平：中國大片是從無到有、從小到大發(fā)展起來的。在取得巨大成績的同時，必然伴隨著很多問題。毋庸置疑，張藝謀、陳凱歌、馮小剛在這一過程中起到了重大作用。他們拍攝的大片在中國電影產業(yè)的發(fā)展過程中功不可沒，他們也在接受觀眾的批評，他們自身也在調整、充實、提高。

　　中國電影在一個時期也確實過多地表現悲情主義，極大地干擾了中國電影的發(fā)展。這種電影老是在說民族很悲苦，個人命運很凄涼，使人的心理老是感到受壓，我們的人性、人格老是被扭曲，現在人們不喜歡看這些東西了。近幾年來，電影觀眾90%是35歲以下、15歲以上的青年，悲苦的故事遠遠不能滿足他們的需要了，甚至他們開始排斥這樣的電影。拍這種電影，你第一次還可以，第二次叫呻吟，第三次叫無病呻吟！

　　電影有三個審美價值取向是必須堅持的。第一個是賞心悅目。第二個是正義情感的宣泄。人類有共通的價值觀，總是追求正義戰(zhàn)勝邪惡的，你的電影里不能老是好人沒有出路，壞人當道啊。第三個是勵志，電影要使人昂揚、激動。讓年輕人看了個灰頭土臉地出來，總是不太對勁的。電影不需要太多怨婦情緒，不能一味去追逐悲情主義。

　　解放周末：表現人類共通的、向上的價值觀，才會有更廣泛的觀眾。

　　韓三平：對！我曾問過斯皮爾伯格一個問題，為什么中國一些青年導演的電影總是沒什么觀眾？他說，他們總是按自己的個人化的游戲規(guī)則辦，這是不行的，必須首先按大眾的規(guī)則辦。大眾追求健康向上的價值觀，你卻要拍些“怨氣”重的東西把觀眾搞得壓抑沉重，這怎么會得到共鳴？

　　解放周末：您所說的青年導演是指第六代、第七代導演？

　　韓三平：我們講到某一代導演時，按年齡可以自然分代，但是說某一代電影人，就必須要有兩個東西來證明，第一是有一系列優(yōu)秀作品，第二是有若干個代表性人物。第五代導演可以這么說，像張藝謀、陳凱歌、馮小剛、田壯壯等，有一批人，關鍵是他們還有一批優(yōu)秀的代表作。這樣就形成了帶有符號性的一代電影人。

　　解放周末：一代電影人必須是一個群像。

　　韓三平：問題是目前的第六代、第七代還完全沒有形成氣候，但是中國電影的未來，不要說長遠了，5年后的未來就要靠他們。他們要迅速地按市場規(guī)律辦，按商業(yè)規(guī)則辦，按大眾需求的規(guī)則辦，產生屬于他們一代的優(yōu)秀作品，否則這一代就過去了。目前僅僅有一個寧浩，有一個陸川，是遠遠不夠的。所以我們在培養(yǎng)青年導演方面，是最傷腦筋，也是最應該動腦筋的。

　　解放周末：今年上半年陸川的《南京！南京！》和寧浩的《瘋狂的賽車》，票房都過億了。

　　韓三平：但是5年以后需要五個八個陸川、五個八個寧浩，才能適應高速發(fā)展的中國電影產業(yè)需求，或者說，才能滿足高速擴展的中國電影觀眾對中國電影的需求。中國電影產值做到200億元的時候，國產片至少占110億元，這需要多少優(yōu)秀作品？一旦我們自己的電影不能填補這個市場空間，滿足這個消費需求，外國電影就會乘虛而入，那么民族電影工業(yè)就要受到損害了。

　　主旋律影片中為什么就不能有大牌明星，不能有市場號召力？

　　解放周末：您強調了電影的產業(yè)化運作，那么該怎么看待電影的意識形態(tài)屬性？

　　韓三平：電影確實帶有強烈的文學藝術性，也具有意識形態(tài)屬性，但我還是那句話，我們要用商業(yè)規(guī)律來建立社會主義市場經濟的電影產業(yè)。長期以來，乃至如今仍然有兩個動機在干擾中國電影產業(yè)的發(fā)展，一個是過多地強調電影的教育屬性和意識形態(tài)屬性，還有一個是過多強調它的藝術屬性和審美屬性，但其實電影的中堅屬性還是它的大眾性。

　　解放周末：“三性”中，大眾性應該擺在最突出的位置？

　　韓三平：這個觀點不是我的，恩格斯早就說過這樣的意思，主題只能滲透，不能直接說出來。觀眾去看電影的第一個目的是什么？顯然是因為聽說“好看”才去看，那就是娛樂心態(tài)。有哪個年輕人去買電影票的第一瞬間是想去受教育，去受藝術熏陶？他們就是去娛樂的，去放松的，去休息的，去宣泄的。我們只能在滿足了觀眾的第一需求之后，再滲透電影的教育性和藝術性。

　　解放周末：這應該是一個潛移默化的過程。

　　韓三平：過去確實有過看電影就是為了接受教育的時期，但那是特定時期，是單一的計劃經濟時期，現在時代不同了，多元代替了單一，要是再按陳舊的觀念去生產當今時代的中國電影，那就只會把中國電影搞死。

　　解放周末：這還涉及到一個如何看待主旋律影片的問題。

　　韓三平：過去傳統(tǒng)的主旋律電影常常是概念化、公式化、簡單化，敷衍了事，假大空的東西太多，也不能怪觀眾不愛看，而且長此以往使得人們有了一種思維定勢，覺得主旋律電影不會好看。但是，主旋律影片中為什么就不能有大牌明星，不能有市場號召力呢？

　　解放周末：《建國大業(yè)》就是一次嘗試。

　　韓三平：吸引觀眾走進電影院的一個非常有效的方式就是依靠明星，我們也只是用了一個很簡單的規(guī)律來拍《建國大業(yè)》。況且，政治電影在好萊塢也是非常有生命力的一種類型片，《愛國者》、《與狼共舞》，人家也是對愛國主義的宣傳和張揚，這跟我們的主流價值觀也有相通之處�！栋⒏收齻鳌氛f的是只要不畏艱險，克服重重困難，勇敢地往前走，就能成功。這與我們提倡的靠勤勞致富相近似�，F在我們把人家商業(yè)電影的一些手段借鑒過來，做我們主流意識形態(tài)的市場影片，就會有市場號召力。

　　我們不能把中國電影院辦成西方大片的放映場所，否則就是我們這一代電影人的失職

　　解放周末：目前還有一種現象，一些影評對中國電影的批評比較多，對外國電影的贊揚比較多。

　　韓三平：這種現象不太正常。不應該在中國電影和外國電影中間設立兩重標準�？梢孕钠綒夂偷貋碛懻摵脱芯课覀兣c人家的差距，但是研究差距的目的是趕上去，而不是澆滅中國電影的氣場。

　　解放周末：您剛才說過，要站在傳承民族文化的高度去思考中國電影。

　　韓三平：也就是對民族文化要有一種敬意和敬畏之感。不是說不能和外國比，但是我們要兩方面進行比較，我們要和外國比，也要和我們自己的昨天比，只要我們今天比昨天好，明天將會比今天好，我們就要昂揚向上。我們今天不如外國，明天要爭取和他們一樣甚至超過他們，有平等對話的機會。

　　解放周末：而不是簡單化的對抗，拒絕人家進來。

　　韓三平：對抗和對話是不一樣的，對話的前提是實力相當。有一點很重要，我們不能把中國電影人降格為外國電影的加工人員，不能把中國的報紙、雜志辦成專門追捧外國電影的報紙、雜志，不能把中國電影院辦成西方大片的放映場所，要不然我們這一代人就失職了，就對不起中華民族幾千年的傳統(tǒng)文化，也對不起高速發(fā)展的現代化的中國。

　　解放周末：要有一種推動民族產業(yè)發(fā)展的使命感。

　　韓三平：這種使命感不能丟！應當形成一股強大的氣場，包括媒體、影評界，做大做強中國電影產業(yè)，以此提升中國的軟實力，使軟實力和硬實力相匹配，這是我們當前一個非常緊迫的任務。

　　解放周末：要完成這個任務，還有一個想象力的問題。魯迅當年問，中國人的想象力到哪里去了？中國電影目前似乎也有這個問題，想象力不足。

　　韓三平：其實中華民族是一個非常有想象力的民族，200多年前我們就能想象出《西游記》這樣的神話故事，還有《封神演義》這樣的魔幻小說。中國人的想象力應該說是非常豐富的。但是這些年受到了重大的破壞，特別是“文化大革命”，把人的想象力禁錮了。另外，電影人的想象力要通過工業(yè)手段和科技手段表現出來，但我們目前的工業(yè)手段和科技手段還很落后。

　　解放周末：那是幾十年的欠賬了。

　　韓三平：我們要堅信一點，工業(yè)和科技是容易趕上去的，而文化和想象力是難以追趕的。美國再厲害，也不可能把它的民族歷史向前延伸兩千年吧？我跟美國人講，我們《水滸》里面108個梁山好漢都跟你們的蘭博一樣，一部小說可以拍108部電影，他們都驚嘆不已。一旦我們的工業(yè)和科技手段與我們民族幾千年來的文化底蘊結合起來，那中國的電影產業(yè)就會很了不起，中華民族幾千年文化也會通過電影這個渠道更好地“走出去”。

　　銀幕這一條解決了，未來十年，中國電影達到300億元產值是完全可能的

　　解放周末：電影產業(yè)發(fā)展中，與觀眾直接相連的很重要的一頭，就是影院和銀幕。

　　韓三平：電影和其他物質產品一樣，服裝、飲料要擺到商店里供消費者選購，電影也要有充足的電影院供觀眾去欣賞。中國的電影院和實際需求還相差很多，美國人口只有中國的五分之一，但銀幕數量卻是中國的5倍，有2萬塊。

　　按照國家廣電總局的規(guī)劃，中長期目標是在全國建3萬塊電影銀幕，我們現在只有4000塊，4000塊已經創(chuàng)造了50多億元的票房，如果銀幕這一條解決了，做到3萬塊了，未來十年，中國電影達到300億元產值是完全可能的，而且算上關聯(lián)產業(yè)，很可能達到1000億元。

　　解放周末：從4000塊銀幕到3萬塊，還有很長的路要走。

　　韓三平：我認為應該從四個層次來建立電影發(fā)行、放映的格局：第一個層次是主要商業(yè)城市，包括北京、上海、廣州、深圳、南京、重慶、成都等，大概涵蓋了2億人口，我們現在的50億票房基本上就是在這個層次上拿回來的。第二是300多座100萬人口以上的二級城市，按每個城市5塊銀幕算，這又能創(chuàng)造幾十億元到100億元的票房。第三是2800多個縣級城市，每個縣建一個電影院、5塊銀幕，又是幾十億元票房。第四是農村，我們還有七八億農民。國家計劃每年給農民放八九百萬場電影，涵蓋30億人次，基本上達到農村適齡人口每人每月看一場電影。免費放映，但這一塊的廣告收入是非常龐大的。

　　只有將放映的渠道建立起來，電影票價才能降低，而觀眾群的增加會提升票房，繼而吸引更多高端人才，提高影片質量，最終形成良性循環(huán)。

　　解放周末：沒有充足的平臺也是導致現在電影票價高的一個原因？

　　韓三平：是的。你們上海目前平均五六萬人擁有一塊銀幕，美國是每8000人一塊銀幕，上海已經是中國最發(fā)達的城市了，如果發(fā)展到2萬人一塊銀幕的話，銀幕總數就是現在的3倍，理論上在觀影人次上升、票房增加的同時，電影票價就會降下來。否則現在就有一個困擾，大片一上映，全中國的影院都在放同一部片子。

　　解放周末：但影院是資金密集型產業(yè)，完全靠個人和民營投資是很難的。

　　韓三平：這其中必然要有政府投入，政府也確實在加大這方面的支持力度。我有一個看法，5年到8年，建立中國電影的四級發(fā)行放映渠道，使中國電影的直接票房做到300億元到350億元，關聯(lián)收入做到1000億元。到這個時候，中國電影產業(yè)的基礎就很扎實、很牢固了。

　　解放周末：所以在您看來，中國電影產業(yè)的發(fā)展，首先應該立足國內市場。

　　韓三平：對，首先是內地市場。我們的內地人口是香港地區(qū)的二三百倍，是臺灣地區(qū)的六七十倍，是韓國的三四十倍，是日本的七八倍，是美國的六七倍，潛力巨大。

　　解放周末：龐大的市場蘊含著巨大的機會。

　　韓三平：無論是對民營企業(yè)家，對導演、演員、攝影、化妝、服裝等等，還是對所有設立電影專業(yè)的大學以及所有涉及電影報道的報刊，都是機會。所以說，做好中國電影的基礎是有的，我們有巨大的市場資源，我們有豐厚悠久的歷史文化，我們有豐富的時空、人物造型資源，我們還有高速發(fā)展的中國工業(yè)在背后支持，有一天，我們完全可以做出自己的《侏羅紀公園》和《功夫熊貓》。

　　采寫/ 本報記者 高慎盈 呂林蔭